En souvenir de Lady Marianne .

Le thème de la quinzaine est la musique .

Pour ce premier samedi , j'ai choisi trois tableaux particulièrement " sonores " puisqu'ils représentent de manière très convaincante  des musiciens absorbés par leur jeu ,  qu'ils soient en présence d'un auditoire ( 1 et 3 ) , ou qu'il s'agisse d'un exercice entre soi et soi .

Hendrick ter Brugghen  ( vers 1528-1529 ) .

Le joueur de luth .

Huile sur toile  106 x 82 cm . 

Musée du Louvre .

Leurs visages et leurs vêtements modelés par la lumière  , une chanteuse qui bat dans ses mains en suivant la partition et un joueur de luth assis  qui vraisemblablement chante aussi et semble scruter l'émotion  sur le visage de quelqu'un dans son auditoire ...

Hendrick ter Brugghen ( 1528 - 1629 à Utrecht ) a peint d'abord des sujets religieux puis s'est tourné vers ds scènes de genre . Il avait fait un séjour prolongé en Italie et subi l'influence de Caravage .

Orazio Gentileschi .

La joueuse de luth .

Huile sit toile .

144x 130 cm 

Vers 1628 .

Toute la lumière caresse la jeune femme en robe jaune comme le violon posé sur la table .Elle colle son oreille contre la caisse de son luth pour étudier les sonorités qu'elle en tire de sa main gauche .Négligemment assise , elle est gracieuse et totalement absorbée et cette sincérité est émouvante . On remarquera l'équilibre  de la composition .

Orazio Gentileschi (1563-1639 ou 40 ) subit tout d'abord l'influence du maniérisme florentin puis séjourna à Paris au service de Catherine de Médicis avant d'être appelé à la cour d'Angleterre où il réalisa des décors monumentaux sur toile . Ce joueur de luth est une composition tardive .

Georges de La Tour .

Le joueur de vielle . Vers 1620.

Huile sur toile . 160 x 105 cm .

Le vieillard , pauvre et aveugle , joue sans doute pour gagner quelque subsistance .Mais pris par son jeu , il a l'air d'y mettre toute son âme .

Les détails sont merveilleux de précision . La mouche notamment , qui a une signification symbolique . La vanité de la vie ?

Les grands de ce monde étaient à l'époque friands de ces représentation de miséreux : leur pittoresque les esbaudissait .

Georges de la Tour ( 1593-1652 ) fut de son vivant un des peintres les plus demandés , anobli , nommé peintre du roi , vivant dans le luxe , ayant d'illustres commanditaires , et pourtant il ne se plia jamais aux courants de la mode et n quitta guère sa Lorraine natale .Rapidement oublié après sa mort , l fut redécouvert dans les années 2o .

Ceux que cela intéresse peuvent aller  découvrir les vicissitudes de l'attribution exacte de ce tableau .